Le festival No Logo BZH, qui se tiendra du 9 au 11 août au Fort de Saint Père à Saint Malo a dévoilé les premiers noms de sa programmation. Parmi eux, le groupe électro-hip-hop Chinese Man, le chanteur Patrice, l’artiste de dancehall Taïro, le chanteur jamaïcain Luciano, le groupe reggae Dub INC, la chanteuse brésilienne Flavia Coelho, le duo Jahneration, et le groupe légendaire Les Gladiators.
Plongez dans l’univers captivant de Chinese Man au No Logo BZH, où le collectif sudiste, formé en 2004, vous emporte dans un voyage sonore sans pareil. Composé de High Ku, Matteo et Sly, ce trio indépendant de renom, porté par leur label Chinese Man Records, fusionne habilement les vibrations du hip-hop, du trip-hop, du dub, de l’électro et du reggae. Avec deux albums encensés par la critique et une multitude de collaborations, Chinese Man s’est forgé une réputation mondiale, en enchaînant les performances en salles et sur les scènes des plus grands festivals. Leurs prestations électrisantes sont devenues des moments incontournables pour tous les amateurs de musique en quête de rythmes envoûtants et de vibes irrésistibles. Ne manquez pas l’occasion de vivre l’expérience unique de Chinese Man en live au No Logo BZH, où leur énergie contagieuse et leur talent incontestable promettent de vous faire vibrer au rythme des influences multiples qui font leur signature. Une expérience immersive et exaltante vous attend avec ce trio d’exception, prêt à enflammer la scène du festival avec leur troisième album qui s’annonce explosif en 2024.
Patrice incarne à lui seul la fusion des cultures et des influences, naviguant entre les grandes salles de Paris à Berlin et les collines jamaïquaines où il construit de ses propres mains le studio de ses rêves. Entre Kingston, Cologne, New York et les quatre coins du globe, il puise son inspiration dans ses voyages incessants, dans les rencontres fortuites et les expériences vécues. Sa musique, teintée d’afro-dancehall sur des rythmes enivrants, capture l’énergie créative qu’il partage généreusement avec son public lors de performances aussi inattendues que mémorables, parfois même au petit matin. À travers des refrains soulful et des chœurs pop, Patrice célèbre sur des titres comme « Sun Is Out » ces précieux moments de communion où le temps semble suspendu. Son nouvel album, porteur de messages universels de liberté et de sincérité, est une véritable renaissance après une longue absence, marquée par la pandémie. Avec neuf titres empreints de son talent et de son âme, Patrice orchestre à sa manière singulière un hymne à la vie, à la persévérance et à la foi en nos rêves. Ne manquez pas l’opportunité de vivre cette expérience unique et authentique en août 2024 sur la grande scène Tyrone Downie, où la magie de Patrice opèrera pour le plus grand bonheur des festivaliers.
Taïro revient en force avec un double album et une volonté féroce de retrouver enfin son public en chair et en os ! Plongez au cœur de l’authenticité reggae avec Taïro lors du festival No Logo BZH, où ce véritable artisan de la musique revient avec une ferveur débordante et un double album vibrant d’émotions. Pour Taïro, la musique est une véritable passion familiale, un héritage qu’il chérit tout en poursuivant son propre chemin artistique. Inspiré par les combats de son père et le message universel de Bob Marley, il incarne à la fois l’engagement et la liberté d’expression dans ses chansons. Avec des titres comme « Elle Veut », Taïro s’est imposé comme l’un des fers de lance du reggae français, séduisant un public toujours plus nombreux avec sa musique authentique et ses paroles engagées. Son passage sur la scène de l’Olympia en Mars 2023 a été couronné de succès, et il poursuit désormais sa tournée sur la route des festivals, prêt à enflammer les foules avec son énergie contagieuse. Ne manquez pas l’occasion de vivre cette expérience unique avec Taïro au festival No Logo BZH, où son charisme inimitable et sa musique enivrante vous transporteront dans un univers de vibrations positives et de partage.
Plongez dans l’univers ensoleillé de Luciano lors du No Logo BZH, où ce chanteur originaire de la Jamaïque, profondément inspiré par le mouvement « One Love » de Bob Marley, vous transporte dans un voyage spirituel au cœur du reggae roots. Né sur l’île paradisiaque de la Jamaïque, Luciano a rapidement émergé comme l’une des voix les plus emblématiques du reggae, influençant des vies à travers le monde avec son message de paix et d’amour. Sa collaboration fructueuse avec Blackwell d’Island Records a donné naissance à une série de succès n°1, dont un album classé parmi les 30 meilleurs albums reggae de tous les temps par le magazine Mojo. Avec sa voix envoûtante et son engagement indéfectible envers le message de l’unité et de la positivité, Luciano est bien plus qu’un chanteur, il est un véritable messager. Son lien unique avec son public lui a valu le titre incontesté de « The Messenjah ». Ne manquez pas l’opportunité de vivre une expérience transcendante en assistant à la performance de Luciano au Fort de Saint-Père, où son énergie contagieuse et son charisme inégalé vous transportent vers des sommets de vibrations positives.
Faut-il vous les présenter ? Pas sûrs car vous êtes très nombreux à les suivre mais nous allons vous écrire la recette de Dub INC, mixant un sens de la mélodie inimitable et une éthique humaine portée par des textes sincères, qui leur a permis d’exporter leur reggae du Nord au Sud et de l’Est à L’Ouest de notre planète. Naviguant entre reggae, dancehall, musique kabyle ou world music, le groupe est porté par les voix de Bouchkour et Komlan, et leurs styles aussi différents que complémentaires. Qu’ils chantent en français, en anglais ou en kabyle, le message universel passe : L’importance du métissage, du mélange des styles. Et leur énergie en live fait le reste !
Flavia Coelho a parcouru tous les chemins du monde, depuis les morros de Rio de Janeiro aux rues pavés de Paris. Depuis son arrivée en France en 2006, elle remplit un Olympia, tourne partout, de l’Afrique au Canada en passant par l’Europe et l’Inde. A chaque tournée, cette Carioca dans l’âme ramène avec elle des sons, des couleurs et des envies différentes. Flavia mixe pop, samba, reggae, forro, bossa et hip hop avec une voix unique où s’exprime sa personnalité d’artiste et de femme libre. Après 4 albums et de nombreuses collaborations, elle revient plus inspirée que jamais avec ce nouvel album studio dont une sortie est prévue en avril prochain.
Après une tournée internationale de 18 mois, Jahneration reviendra au Fort de St-Père pour notre plus grand plaisir car comme vous nous aimons l’énergie du duo formé en 2009 par Théo et Ogach. Pour rappel, musiciens depuis leur plus tendre enfance, ils composent, écrivent et chantent dans un anglais mêlé au patois jamaïcain. Amoureux de cette île et de sa musique, le duo y puise ses inspirations en y effectuant des voyages fréquents. La rencontre avec Naâman en 2011 marque un tournant dans leur carrière car ils enregistrent « Me Nah Fed Up » : Un morceau Reggae/Hip Hop qui marquera les esprits des jeunes fans de Reggae, et leur assurera un premier public fidèle ! Après quatre albums et des centaines de concerts, ils remplissent la belle salle qu’est l’Olympia en 2022. Prolifiques, créatifs et puissants sur scène, ils rassemblent un public vaste avec leur Reggae moderne et dynamique. Ils délivrent actuellement des extraits de leur deuxième mixtape regroupant de nouvelles Mic sessions : Les singles « Back Inna Di Dance » et « Wham ToDem » rencontrent déjà un succès mondial.
Les Gladiators sont dans l’arène depuis 1967, date à laquelle Albert Griffiths a formé le groupe dont le nom lui a été suggéré dans un bus par un voyageur qui venait de voir le film « Ben Hur » : l’idée de ces hommes qui combattaient pour leur liberté, un peu à l’image de sa lutte contre Babylone, séduit aussitôt le rasta. Formé par Albert Griffith (guitare et chant), le premier succès du groupe est le single Hello Carol en décembre 1968. A l’occasion de la tournée qui eut lieu en 2004, Albert Griffiths, leader du groupe légendaire depuis ses débuts, produisit un album intitulé « Father and Sons ». Enregistré au studio Anchor à Kingston en Jamaïque et réalisé en famille avec ses deux fils, Al (au chant) et Anthony (batterie), ce nouvel opus est particulièrement émouvant puisqu’Albert Griffiths nous y présente ses adieux, « Father and Sons » étant son dernier album. Depuis de nombreuses années, ces deux fils continuent de chanter et chanter les titres d’Albert.
